by #vednoaktualno | Avg 27, 2025
💜𝟖. 𝟏𝟎. 𝟐𝟎𝟐𝟓
•
𝟐𝟏:𝟎𝟎
𝐌𝐀𝐉𝐀 𝐎𝐒𝐎𝐉𝐍𝐈𝐊
Maja Osojnik je pevka, skladateljica in zvočna umetnica, ki brez zadržkov prehaja med analogno in digitalno, med realnostjo in virtualnim. Njen glasbeni opus se upira žanrskim okvirjem, hkrati je lahko sodobna, eksperimentalna, elektronska, jazzovska in improvizirana, pogosto pa poseže tudi v temnejše, težje zvočne pokrajine. //// Maja Osojnik is a singer, composer, and sound artist who effortlessly moves between the analog and the digital, between reality and the virtual. Her musical opus defies genre boundaries – at once contemporary, experimental, electronic, jazz, and improvised – while often delving into darker, heavier sonic landscapes.
•
𝟐𝟐:𝟎𝟎
𝐅𝐄́𝐋𝐈𝐂𝐈𝐀 𝐀𝐓𝐊𝐈𝐍𝐒𝐎𝐍
𝐕 𝐬𝐨𝐝𝐞𝐥𝐨𝐯𝐚𝐧𝐣𝐮 𝐬 / 𝐈𝐧 𝐜𝐨𝐥𝐥𝐚𝐛 𝐰𝐢𝐭𝐡 𝐭𝐡𝐞 𝐫𝐨𝐁𝐎𝐭 𝐅𝐞𝐬𝐭𝐢𝐯𝐚𝐥
Félicia Atkinson je skladateljica in vizualna umetnica, ki iz posnetkov človeškega govora, šepeta, terenskih posnetkov in zvoka gradi kolaže, kjer se prepletajo knjige, spomini, ideje in pokrajine. Njena glasba je plastenje trenutkov, ki zvenijo kot zgodbe na robu resničnosti in domišljije, v katerihj Atkinson ni glavna junakinja, ampak pripovedovalka. //// Félicia Atkinson is a composer and visual artist who builds sonic collages from recordings of speech, whispers, field recordings, and sound, where books, memories, ideas, and landscapes intertwine. Her music layers moments that unfold like stories on the edge of reality and imagination, with Atkinson plays the role of a narrator, rather than the protagonist.
•
💜𝟗. 𝟏𝟎. 𝟐𝟎𝟐𝟓
•
𝟐𝟏:𝟎𝟎
𝐂𝐎𝐋𝐈𝐍 𝐒𝐄𝐋𝐅
Colin Self je skladatelj in lutkar, ki ustvarja glasbo in performanse ter razvija nove metode in vmesnike za povezovanje s človeškim duhom, tako živim kot mrtvim. Njegova glasba je eklektična fuzija kvira, zavesti, manifestacije, ceremonialnosti in senzualnosti, ki skozi igriv dialog z občinstvom ustvarja začasno skupnost. /// Colin Self is an artist, composer and a puppeteer who creates music and performances while developing new methods and interfaces for connecting with the human spirit, both living and dead. His music is an eclectic fusion of queerness, consciousness, manifestation, ceremony, and sensuality, unfolding through a playful dialogue with the audience to form temporary communities.
•
𝟐𝟐:𝟎𝟎
𝐃𝐎𝐏𝐏𝐋𝐄𝐑𝐄𝐅𝐅𝐄𝐊𝐓
Dopplereffekt je kultni elektro projekt iz Detroita, že skoraj tri desetletja kroji podzemno elektronsko krajino. Kritiki opisujejo projekt kot vedno eklektičen in neobičajen, enigmatičen in minimalen, a hkrati intenziven in neizprosen. //// Dopplereffekt is a cult electro project from Detroit that has been shaping the underground electronic landscape for nearly three decades. Critics describe it as eclectic and unconventional, enigmatic and minimal, yet at the same time intense and relentless.
•
💜𝟏𝟎. 𝟏𝟎. 𝟐𝟎𝟐𝟓
•
𝟐𝟏:𝟎𝟎
𝐕𝐀𝐋𝐄𝐍𝐓𝐈𝐍𝐀 𝐌𝐀𝐆𝐀𝐋𝐄𝐓𝐓𝐈 & 𝐍𝐈́𝐃𝐈𝐀
Valentina Magaletti in Nídia tvorita nepredvidljiv dvojec, ki briše meje med improvizacijo, ritmom in eksperimentom. Bobnarka, skladateljica in multiinstrumentalistka Valentina Magaletti ter producentka elektronske glasbe in DJ-ka Nídia združujeta svoja glasbena ozadja in žanrske preference v svežo obliko plesne glasbe. // Valentina Magaletti & Nídia form an unpredictable duo that blurs the boundaries between improvisation, rhythm, and experimentation. Drummer, composer, and multi-instrumentalist Valentina Magaletti and electronic music producer and DJ Nídia merge their musical backgrounds and genre preferences into a fresh take on dance music.
•
𝟐𝟐:𝟎𝟎
𝐒𝐋𝐈𝐊𝐁𝐀𝐂𝐊, 𝐌𝐀𝐋𝐓𝐃𝐈𝐒𝐍𝐄𝐘 & 𝐓𝐀𝐒𝐘𝐀 𝐏𝐑𝐄𝐃𝐒𝐓𝐀𝐕𝐋𝐉𝐀𝐉𝐎 »𝐅𝐑𝐈𝐂𝐓𝐈𝐎𝐍«
𝐕 𝐢𝐳𝐛𝐨𝐫𝐮 𝐢𝐧 𝐩𝐫𝐨𝐝𝐮𝐤𝐜𝐢𝐣𝐢 𝐟𝐞𝐬𝐭𝐢𝐯𝐚𝐥𝐚 𝐋𝐮𝐧𝐜𝐡𝐦𝐞𝐚𝐭
Slikback, znan po svoji neodvisnosti in zvočni neulovljivosti, je pustil močan pečat na globalni elektronski sceni, saj je na Bandcampu od leta 2020 izdal že več kot 35 albumov. V projektu Friction se mu pridružujeta post-post-internet senzacija Maltdisney in vizualna umetnica Tasya. //// Slikback, known for his ferocious independence and musical unpredictability, has left a strong mark on the global electronic scene, releasing over 35 albums on Bandcamp since 2020. In the project Friction, he is joined by post-post-internet sensation Maltdisney and visual artist Tasya.
•
𝟐𝟑:𝟎𝟎
𝐁𝐀𝐁𝐈𝐋𝐎𝐍𝐒𝐊𝐀
Babilonska na oder vedno prinese ekscentrične sete, kjer se hiphop sreča z jazzom, psihedelične zvočne krajine s surovimi rifi. Njen zaščitni znak so močni basi in igriva tolkala, prežeta z dramatičnim psihedeličnim zasukom, ki poslušalce potegne v vrtinec ritma in drame. ////Babilonska always delivers unforgetable and eccentric sets where hip hop collides with jazz, psychedelic soundscapes with raw riffs. Her signature lies in heavy basslines and playful percussion, infused with a dramatic psychedelic twist that pulls the audience into a whirlwind of rhythm and drama.
#festivalINDIGO 💜
•
•
𝐕𝐒𝐓𝐎𝐏𝐍𝐈𝐂𝐄
Tridnevna vstopnica za glasbeni program: 30,00 €
Enodnevna vstopnica za glasbeni program: 12,00 €
💜 Vstopnice: https://mgml.mojekarte.si/si/lokacija/776598/cukrarna-ljubljana.html
•
𝐓𝐈𝐂𝐊𝐄𝐓𝐒
Three-day ticket for the music programme: €30.00
One-day ticket for the music programme: €12.00
💜 Get your tickets here: https://mgml.mojekarte.si/si/lokacija/776598/cukrarna-ljubljana.html
•
•
•
•
💜 Več info na | More info at https://indigo.ooo/
by #vednoaktualno | Avg 27, 2025
𝐉𝐨𝐧𝐢: 𝐁𝐨𝐬𝐨𝐧𝐨𝐠𝐢 𝐩𝐨𝐤𝐥𝐨𝐧
4. 9.–9. 10. 2025
Galerija Kresija
📌𝐎𝐝𝐩𝐫𝐭𝐣𝐞 𝐫𝐚𝐳𝐬𝐭𝐚𝐯𝐞: 𝐜̌𝐞𝐭𝐫𝐭𝐞𝐤, 𝟒. 𝟗. 𝟐𝟎𝟐𝟓, 𝐨𝐛 𝟏𝟖. 𝐮𝐫𝐢
𝐒𝐏𝐑𝐄𝐌𝐋𝐉𝐄𝐕𝐀𝐋𝐍𝐀 𝐃𝐎𝐆𝐎𝐃𝐊𝐀:
-Pesniški dialog z Miklavžem Komeljem: ponedeljek, 8. 9. 2025, ob 17. uri
-Tiha kontemplacija z Joni in Saro Li ob čaju: četrtek, 9. 10. 2025, od 15. do 18. ure
Razstava slikarke Joni z naslovom Bosonogi poklon v Galeriji Kresija predstavlja devet oljnih slik na platnu različnih formatov, ki jih je umetnica naslikala v zadnjih treh letih. Te slike odpirajo reprezentativen pogled v današnjo stopnjo njenega ustvarjalnega procesa, za katerega pa je ves čas značilno, da evocira soobstoj sedanjosti, preteklosti in prihodnosti; v tem je njegova so-dobnost. Temeljni odnos, s katerim Joni pristopa k slikarstvu, je odnos posvečenosti. Sama govori o obredu, v katerem nastaja slika, govori celo o darovanju na oltar slike. To pa ne pomeni malikovanja slike in slikarstva, ampak, ravno nasprotno, nakazuje, da slikarka razume sliko kot vpetost v proces življenja; nanašanje slik na naravo razume kot udeleženost v energijah same narave, ne kot imitiranje pojavnosti vegetacije ali vodnih valovanj, ampak kot poskus napajanja z njenimi prerajajočimi se energijami, ki so na delu v vegetaciji ali vodnih valovanjih. Umetničin opus nastaja kot kontinuum, kot nepretrgana vizualna meditacija, v katerem je njen fokus vedno sámo videnje v razmerju z nevidnim. Njene slike niso izvzete iz toka vizualnosti, ki jih obdaja, ampak predstavljajo polja posebne koncentracije, ki nam omogočajo, da se na nov način zavedamo dogajanj v vidnem v razmerju z nevidnim, tudi ko se od njenih slik spet obrnemo drugam – kajti to, kar nam je pokazala, se nadaljuje povsod.
(Miklavž Komelj)
𝐉𝐨𝐧𝐢 𝐙𝐚𝐤𝐨𝐧𝐣𝐬̌𝐞𝐤 se je rodila z začetkom jeseni 1974 na Primorskem, po gimnaziji preživela dve leti v Londonu in na Whitechapel Art School končala Foundation Course of Art, nato pa leta 2003 z delom, naslovljenim »Krajina kot področje duha«, diplomirala pri profesorjih Emeriku Bernardu in Marku Uršiču na Akademiji za likovno umetnost v Ljubljani. Od leta 2004 je samostojna likovna ustvarjalka. Po desetletju bivanja nad dolino Dragonje in v drugih primorskih vaseh zdaj živi v Beli krajini.
Slika: Joni, Ganešev gozd, Velika sela, Piran, jesen 2022–poletje 2025, olje na platnu, 110 x 180 cm
Foto: Jaka Jeraša
_______________________________
=EN
𝐉𝐨𝐧𝐢: 𝐁𝐚𝐫𝐞𝐟𝐨𝐨𝐭 𝐑𝐞𝐯𝐞𝐫𝐞𝐧𝐜𝐞
4. 9.–9. 10. 2025
Kresija Gallery
📌𝐄𝐱𝐡𝐢𝐛𝐢𝐭𝐢𝐨𝐧 𝐨𝐩𝐞𝐧𝐢𝐧𝐠: 𝐓𝐡𝐮𝐫𝐬𝐝𝐚𝐲, 𝟒 𝐒𝐞𝐩𝐭𝐞𝐦𝐛𝐞𝐫 𝟐𝟎𝟐𝟓, 𝟔 𝐩𝐦
𝐀𝐂𝐂𝐎𝐌𝐏𝐀𝐍𝐘𝐈𝐍𝐆 𝐄𝐕𝐄𝐍𝐓𝐒:
-Poetic dialogue between painting and poetry with Miklavž Komelj: Monday, 8 September 2025, 5 pm
-Quiet contemplation of the exhibition with Joni and Sara Li over tea: Thursday, 9 October 2025, 3 pm–6 pm
Barefoot Tribute, an exhibition by Joni at the Kresija Gallery, features nine oil paintings on canvas in various formats, created by the artist over the past three years. These paintings provide a representative insight into the current stage of her creative process, which has always been known to evoke the coexistence of the present, the past, and the future; therein lies its con-temporaneity. The fundamental disposition with which Joni approaches painting is one of devotion. She herself speaks of the ritual of creating a painting, or even making an offering at the altar of painting. This is not to idolise a particular painting or painting as art, but, on the contrary, it suggests that the artist understands painting as an engagement with the process of life; she understands the referral of paintings to nature as participation in the energies of nature itself; not as an imitation of the appearance of vegetation or water ripples, but as an attempt to feed on its regenerative energies at work in the vegetation or water ripples. The artist’s oeuvre is being built as a continuum, a perpetual visual meditation in which her focus is always on the seeing per se in relation to the invisible. Her paintings are not exempt from the flow of visuality that surrounds them; they are fields of extraordinary absorption that allow one to become aware in a new way of what is happening in the visible in relation to the invisible, even when one turns away from her paintings – because what she has shown us continues everywhere.
(Miklavž Komelj)
𝐉𝐨𝐧𝐢 𝐙𝐚𝐤𝐨𝐧𝐣𝐬̌𝐞𝐤 was born in Primorska, Slovenia, at the dawn of autumn in 1974. After high school, she spent two years in London, completing the Foundation Course of Art at Whitechapel Art School, before moving back and graduating from the Academy of Fine Arts in Ljubljana in 2003 with a work entitled ‘Landscape as a Spiritual Realm’, under the supervision of Professors Emerik Bernard and Marko Uršič. Since 2004, she has worked as a freelance artist. After a decade of living above the Dragonja valley and in other villages of the Primorska region, she now lives in Bela Krajina.
Painting: Joni, Ganesha’s Forest, Velika sela, Piran, autumn 2022–summer 2025, oil on canvas, 110 x 180 cm
Photo: Jaka Jeraša
by #vednoaktualno | Avg 27, 2025
𝐀𝐠𝐚𝐭𝐞 𝐋𝐢𝐞𝐥𝐩𝐞̄𝐭𝐞𝐫𝐞 & 𝐋𝐮𝐢̄𝐳𝐞 𝐑𝐮𝐤𝐬̌𝐚̄𝐧𝐞: 𝐙𝐞𝐦𝐥𝐣𝐚
23. 7.-28. 8. 2025
Galerija Kresija
📍𝐎𝐝𝐩𝐫𝐭𝐣𝐞 𝐫𝐚𝐳𝐬𝐭𝐚𝐯𝐞: 𝐬𝐫𝐞𝐝𝐚, 𝟐𝟑. 𝟕. 𝟐𝟎𝟐𝟓, 𝐨𝐛 𝟏𝟗. 𝐮𝐫𝐢
𝐒𝐏𝐑𝐄𝐌𝐋𝐉𝐄𝐕𝐀𝐋𝐍𝐀 𝐃𝐎𝐆𝐎𝐃𝐊𝐀:
𝘗𝘰𝘨𝘭𝘦𝘫 𝘬𝘳𝘰𝘮𝘱𝘪𝘳𝘫𝘶 𝘷 𝘰𝘤̌𝘪 – delavnica risanja z Agate Lielpētere in Luīze Rukšāne: 𝐬𝐨𝐛𝐨𝐭𝐚, 𝟐𝟔. 𝐣𝐮𝐥𝐢𝐣 𝟐𝟎𝟐𝟓, 𝐨𝐝 𝟏𝟎. 𝐝𝐨 𝟏𝟐. 𝐮𝐫𝐞, primerno za vse starosti, predhodno znanje risanja ni potrebno
Voden ogled razstave z umetnicama: 𝐭𝐨𝐫𝐞𝐤, 𝟐𝟗. 𝐣𝐮𝐥𝐢𝐣 𝟐𝟎𝟐𝟓, 𝐨𝐛 𝟏𝟖. 𝐮𝐫𝐢
Če se osredotočamo na »kulturo« v agrikulturi, govorimo o skrbi in negovanju, vendar nas globalizacija in naraščajoče povpraševanje silita, da se širimo v naravna okolja. V učinkovitost usmerjeno kmetijstvo zmanjšuje prisotnost avtohtonih sort na zemlji, za katero skrbimo – rastlin, ki so postale del naše kulture in identitete.
Naslov razstave 𝘡𝘦𝘮𝘭𝘫𝘢 zaobjema vse pomene besede – prst, zemlja, košček zemlje, naš košček zemlje, naš planet. Obeležuje pot, ki nas vodi od mikroorganizmov do planetarne ravni. Umetnici nas vabita, da raziščemo, kam v tej verigi spadamo in kakšen je naš odnos z njo. Kakšen vonj ima naša prst? Kaj raste v njej? Kaj so v njej gojili naši stari starši? Kako jo negujemo mi? Odgovori na ta vprašanja ponujajo vpogled ne le v naše prakse kmetovanja, temveč tudi v kulturni okvir naše identitete. Z razumevanjem svoje prsti in zemlje se lahko nekaj naučimo tudi o svojih koreninah. Umetnici se, ne da bi se menili za velike pripovedi o nacionalni pripadnosti, osredotočita na manjše enote zemlje in prevprašujeta identiteto kot intimno stvarnost.
𝐀𝐠𝐚𝐭𝐞 𝐋𝐢𝐞𝐥𝐩𝐞̄𝐭𝐞𝐫𝐞 (Latvija, 1995) je vizualna umetnica, ki živi in dela v Ljubljani. Diplomirala je iz umetnosti in humanistike (grafična umetnost) na Latvijski akademiji za umetnost. Lielpētere je pripravila šest samostojnih razstav v Rigi in Ljubljani ter sodelovala na številnih skupinskih razstavah doma in v tujini, med drugim v Ljubljani, Londonu, Rigi in Tokiu, razstavljala pa je tudi v Moderni galeriji v Ljubljani ter Centru za sodobno umetnost Kim? in Latvijskem centru za sodobno umetnost v Latviji. Njena dela so vključena v Zuzansovo zasebno zbirko sodobne umetnosti. Njena umetniška dela lahko opišemo kot subtilno humorna s fokusom na družbeni narativ in vprašanja identitete.
𝐋𝐮𝐢̄𝐳𝐞 𝐑𝐮𝐤𝐬̌𝐚̄𝐧𝐞 (Latvija, 1995) se kot vizualna umetnica ukvarja predvsem z risbo, ki jo odlikuje občutljivost za površino, svetlobo in čustveno razpoloženje. V svojih delih z obravnavo tem spomina, časa in domačnosti oblikuje pretanjene razmisleke o osebni in kolektivni zgodovini.
Rukšāne je diplomirala na Latvijski akademiji za umetnost in trenutno študira na Visoki šoli za oblikovanje v Hamburgu. Njena samostojna razstava 𝘍𝘰𝘭𝘥𝘪𝘯𝘨 𝘓𝘪𝘯𝘦𝘴 (2024) je bila deležna priznanja kritikov in zmagala po izboru občinstva v okviru Purvītisove nagrade 2025, najprestižnejše latvijske nagrade za vizualno umetnost. Sodelovala je na razstavah po vsej Evropi, njena dela pa so vključena v zbirke Latvijskega nacionalnega muzeja umetnosti, fundacije VV in zasebnih zbirk.
𝐏𝐨𝐥𝐢𝐠𝐨𝐧 raziskuje in oblikuje strategije ter akcije za razvoj kulturno-ustvarjalnega sektorja, hkrati pa podpira mlade ustvarjalce na začetku njihove profesionalne poti. Z razstavo 𝘡𝘦𝘮𝘭𝘫𝘢 želi krepiti povezave med ustvarjalnima scenama Balkana in Baltika.
Razstava je nastala s podporo Latvijske državne fundacije za kulturo.
Naslovna podoba: 𝘈𝘨𝘢𝘵𝘦 𝘓𝘪𝘦𝘭𝘱𝘦̄𝘵𝘦𝘳𝘦, 𝘓𝘢𝘪𝘮𝘥𝘰𝘵𝘢 / 36 𝘹 51 𝘤𝘮; 𝘚𝘪𝘵𝘰𝘵𝘪𝘴𝘬 𝘯𝘢 𝘱𝘢𝘱𝘪𝘳𝘫𝘶; 2024
𝘓𝘶𝘪̄𝘻𝘦 𝘙𝘶𝘬𝘴̌𝘢̄𝘯𝘦, 𝘙𝘪𝘴𝘣𝘢 𝘰 𝘱𝘴𝘶, 𝘴𝘢𝘷𝘯𝘪 𝘪𝘯 𝘩𝘳𝘢𝘴𝘵𝘶 / 120 𝘹 100 𝘤𝘮; 𝘎𝘳𝘢𝘧𝘪𝘵 𝘪𝘯 𝘰𝘨𝘭𝘫𝘦 𝘯𝘢 𝘱𝘭𝘢𝘵𝘯𝘶; 2024
_____________________________________________________
=EN
𝐀𝐠𝐚𝐭𝐞 𝐋𝐢𝐞𝐥𝐩𝐞̄𝐭𝐞𝐫𝐞 & 𝐋𝐮𝐢̄𝐳𝐞 𝐑𝐮𝐤𝐬̌𝐚̄𝐧𝐞: 𝐄𝐚𝐫𝐭𝐡
23. 7.-28. 8. 2025
Kresija Gallery
📍𝐄𝐱𝐡𝐢𝐛𝐢𝐭𝐢𝐨𝐧 𝐨𝐩𝐞𝐧𝐢𝐧𝐠: 𝐖𝐞𝐝𝐧𝐞𝐬𝐝𝐚𝐲, 𝟐𝟑 𝐉𝐮𝐥𝐲 𝟐𝟎𝟐𝟓, 𝟕 𝐩𝐦
𝐀𝐂𝐂𝐎𝐌𝐏𝐀𝐍𝐘𝐈𝐍𝐆 𝐄𝐕𝐄𝐍𝐓𝐒:
𝘓𝘰𝘰𝘬 𝘢 𝘱𝘰𝘵𝘢𝘵𝘰 𝘪𝘯 𝘵𝘩𝘦 𝘦𝘺𝘦 – drawing workshop with Agate Lielpētere and Luīze Rukšāne: 𝐒𝐚𝐭𝐮𝐫𝐝𝐚𝐲, 𝟐𝟔 𝐉𝐮𝐥𝐲 𝟐𝟎𝟐𝟓, 𝟏𝟎 𝐚𝐦–𝟏𝟐 𝐩𝐦,all ages welcome, no prior drawing skills necessary
Guided tour of the exhibition with the artists: 𝐓𝐮𝐞𝐬𝐝𝐚𝐲, 𝟐𝟗 𝐉𝐮𝐥𝐲 𝟐𝟎𝟐𝟓, 𝟔 𝐩𝐦
When focusing on the ‘culture’ in agriculture, we talk about caring or tending, yet globalisation and growing demands push us to expand into natural environments. Efficiency-driven farming reduces the presence of native varieties in the land we care for—plants that have become part of our culture and identity.
The exhibition’s title ‘𝘡𝘦𝘮𝘭𝘫𝘢’ considers the meanings of the word: soil, earth, a piece of land, our piece of land, our planet. It marks a path that leads us from microorganisms to a planetary scale. The two artists invite us to explore where we belong in this chain, and what our relationship with it is. How does our soil smell? What grows in it? What did our grandparents grow in it? How do we tend to it? The answers to these questions offer insight not only into our agricultural practices but also into the cultural framework of our identity. By understanding our soil and land, we can also learn something about our roots. Ignoring grand narratives of national belonging, the artists zoom into smaller units of land, questioning identity as an intimate reality.
𝐀𝐠𝐚𝐭𝐞 𝐋𝐢𝐞𝐥𝐩𝐞̄𝐭𝐞𝐫𝐞 (b. 1995, Latvia) is a visual artist living and working in Ljubljana. She holds a BA in Arts and Humanities (graphic art) from the Art Academy of Latvia. She has held six solo exhibitions in Riga and Ljubljana, and has participated in numerous group exhibitions both locally and abroad, including Ljubljana, London, Riga and Tokyo, exhibiting, e.g., in Moderna galerija in Slovenia and Kim? Contemporary Art Centre, and the Latvian Centre for Contemporary Art in Latvia. Her work is included in the Zuzāns private collection of contemporary art. Lielpētere’s artistic work can be described as subtly humorous, focusing on social narratives and questions of identity.
𝐋𝐮𝐢̄𝐳𝐞 𝐑𝐮𝐤𝐬̌𝐚̄𝐧𝐞 (b. 1995, Latvia) is a visual artist working primarily with drawing, distinguished by its sensitivity to surface, light, and emotional tone. Her work navigates themes of memory, time, and domesticity, offering subtle reflections on personal and collective histories.
Rukšāne holds a BA from the Art Academy of Latvia and is currently studying at HFBK Hamburg. Her solo exhibition 𝘍𝘰𝘭𝘥𝘪𝘯𝘨 𝘓𝘪𝘯𝘦𝘴 (2024) received critical acclaim and won the public vote for the 2025 Purvītis Prize, Latvia’s most prestigious visual art award. She has participated in exhibitions across Europe, and her work is included in the collections of the Latvian National Museum of Art, the VV Foundation, and private collections.
𝐏𝐨𝐥𝐢𝐠𝐨𝐧 is researching and developing strategies and actions for the development of the cultural and creative sector, as well as supporting young creators at the beginning of their professional paths. With the ‘𝘡𝘦𝘮𝘭𝘫𝘢’ exhibition, Poligon aims to strengthen ties between the creative scenes of the Balkans and the Baltics.
The exhibition is supported by Latvian State Culture Capital Foundation.
Cover Image: 𝘈𝘨𝘢𝘵𝘦 𝘓𝘪𝘦𝘭𝘱𝘦̄𝘵𝘦𝘳𝘦: 𝘓𝘢𝘪𝘮𝘥𝘰𝘵𝘢 / 36 𝘹 51 𝘤𝘮; 𝘚𝘪𝘵𝘰𝘵𝘪𝘴𝘬 𝘯𝘢 𝘱𝘢𝘱𝘪𝘳𝘫𝘶 𝘚𝘪𝘭𝘬𝘴𝘤𝘳𝘦𝘦𝘯 𝘰𝘯 𝘱𝘢𝘱𝘦𝘳; 2024
𝘓𝘶𝘪̄𝘻𝘦 𝘙𝘶𝘬𝘴̌𝘢̄𝘯𝘦: 𝘋𝘳𝘢𝘸𝘪𝘯𝘨 𝘢𝘣𝘰𝘶𝘵 𝘢 𝘥𝘰𝘨, 𝘢 𝘴𝘢𝘶𝘯𝘢 𝘢𝘯𝘥 𝘢𝘯 𝘰𝘢𝘬 𝘵𝘳𝘦𝘦 / 120 𝘹 100 𝘤𝘮; 𝘎𝘳𝘢𝘱𝘩𝘪𝘵𝘦 𝘰𝘯 𝘤𝘢𝘯𝘷𝘢𝘴; 2024
by #vednoaktualno | Avg 22, 2025
Ob zaključku razstave Batič in morje, s katero obeležujemo stoletnico rojstva kiparja Stojana Batiča, vas v torek, 16. septembra, ob 17. uri vabimo v MGLC Švicarijo na predavanje umetnika in pedagoga Borisa Beje o Batičevem ustvarjalnem opusu in njegovi zapuščini, ki jo je zasnoval za slovenske ladje Splošne plovbe in je javnosti manj znana.
Stojan Batič (1925–2015) je z javnimi spomeniki, parkovno likovno opremo in intimno malo plastiko zaznamoval slovensko povojno kiparstvo. Svoj izraz je razvijal v različnih kiparskih materialih: glini in kamnu, lesu, steklu in nerjavečem jeklu. V glini in kamnu se je odlikoval kot izjemen figuralik in interpret grške mitologije. V lesu je med prvimi v našem prostoru izpostavil asemblaž in rabo readymada v slovenskem kiparstvu. S steklom in nerjavečim jeklom pa je segel po abstraktnih interpretacijah eksplozije in povojne skupnosti. V obsežnem opusu je upodabljal vsebine in teme, kot so skupnost, rudarsko življenje, interpretacija revolucije in narodnoosvobodilnega boja, glasba, gledališče, zgodovina, grška mitologija, odnos matere in otroka, ples in na splošno človek.
Stojan Batič je z likovnimi deli sodeloval tudi pri opremi ladij Trbovlje (1960), Bela krajina (1961), Ljubljana (II) (1964), Ljutomer (1965), Kras (1967), Postojna (1967), Portorož (I) (1968) in Portorož (II) (1986). Skulpture in reliefi so nastajali v poznih petdesetih in v začetku šestdesetih let, z njimi pa je Batič interpretiral različne zgodbe in motive, povezane tudi s kraji, po katerih so ladje poimenovane. V delih se izpostavljata in formalno izoblikujeta dve avtorjevi značilnosti kiparske obdelave materiala. Prva je perforiran relief, ki se v nadaljevanju povečan predstavi kot likovna dopolnitev v arhitekturi, kar lahko občudujemo na pročelju Kulturnega doma v Velenju (relief Muze umetnosti, 1960) in na fasadi Inštituta železarne Ravne na Koroškem (1966). V ladijskih opremah pa se vzpostavi tudi njegova specifična površinska obdelava reliefne površine, ki je grajena iz geometrijskih ploskev, ki so kot mreža, satovje, rastrska podlaga njegovega kiparskega pripovedništva.
Predavanje je nastalo v sodelovanju in na podlagi razgovorov z Jernejo Batič in Duško Žitko (Pomorski muzej Sergej Mašera Piran).
Boris Beja je študiral na Naravoslovnotehniški fakulteti (NTF) Univerze v Ljubljani. Po končani diplomi se je vpisal na Akademijo za likovno umetnost in oblikovanje ter diplomiral na oddelku za kiparstvo. Ob umetniškem izražanju deluje kot pedagog. Od leta 2022 sodeluje z NTF, Oddelek za tekstilstvo, grafiko in oblikovanje, in predava na prvi in drugi stopnji študija na Univerzi v Ljubljani. Razstavlja doma in v tujini.
Vstop prost.
Foto: Stojan Batič, Poljub, 1968. Iz zbirke Splošne plovbe d. o. o., Portorož (inv. št. 0007846).
![37. MEDNARODNI FESTIVAL NOČI V STARI LJUBLJANI]()
by #vednoaktualno | Avg 22, 2025
Poletno sezono Imago Sloveniae bo v 📅 petek, 22. avgust & soboto, 23. avgusta tradicionalno zaokrožil letos že 37. Mednarodni festival Noči v stari Ljubljani – najbolj priljubljen mednarodni poulični festival etno in jazz glasbe v prestolnici, ki bo letos ponudil vpogled v romsko glasbeno ustvarjalnost.
Koncerti bodo potekali na Novem in Gornjem trgu, v Mestnem muzeju ter v sodelovanju s Festivalom Ljubljana tudi v Križankah. Pofestivalski koncerti za najmlajše (pa tudi tiste malo starejše) bodo že tretje leto zapored potekali v Živalskem vrtu Ljubljana.
Kot je že tradicionalno, bodo vsi dogodki na zunanjih prizoriščih za obiskovalke in obiskovalce brezplačni, saj je eno glavnih vodil Ustanove Imago Sloveniae kakovostne kulturne vsebine približati čim širšemu krogu someščanov in obiskovalcev Ljubljane.
Noči v stari Ljubljani bodo tudi letos postregle s kakovostnim in raznolikim mednarodno obarvanim programom. Na 5 prizoriščih, skrbno umeščenimi v čarobni poletni ambient starega mestnega jedra, se bo zvrstilo 12 dogodkov, na katerih bo nastopilo več kot 100 umetnikov iz Slovenije, Madžarske in Severne Makedonije.
🎉 ZAKLJUČNI VEČER NA NOVEM TRGU – finale festivala
V duhu poletne sproščenosti bo letošnji Mednarodni festival Noči v stari Ljubljani potekal nekoliko drugače. Otvoritveni koncert bo nadomestil zaključni večer na velikem odru na Novem trgu – programsko najbogatejši vrh festivala. V soboto, 23. avgusta 2025, bo od 19.30 ure dalje mogoče prisluhniti kar trem žanrsko razgibanim koncertom mednarodno uveljavljenih glasbenikov. Naša mednarodno uspešna v tujini živeča violinistka Lana Trotovšek bo z Godalnim orkestrom EMARS pričarala virtuozen potep skozi romske vplive v klasično-glasbeni ustvarjalnosti; ena najvidnejših romskih zasedb, madžarski Romano Drom, bo predstavil stoletja staro glasbeno tradicijo vlaških Romov v sodobni preobleki; nastopila pa bo tudi ena najodmevnejših romskih zasedb v našem prostoru Amala na čelu z odmevnim Imerjem Trajo Brizanijem, sinonimom za gibanje v sodobni romski glasbeni kulturi.
🎶 GORNJI TRG
Petkov program bo postregel s španskimi ritmi plesno-glasbenega Vito Marenče Flamenco Tria pod vodstvom enega naših najboljših kitaristov priljubljenega žanra andaluzijskih romov; zasedba Romano Glauso, ki se sicer giblje tudi v popularno-glasbenih vodah, pa bo tokrat ponudila vpogled v tradicijsko navdihnjeno glasbeno ustvarjanje prekmurskih Romov.
Sobotni večer bo z avtorsko glasbo zaznamovala naša osrednja gipsy jazz zasedba Swingatan, ki bo predstavila svoj najnovejši album Fanfare Romantique. Program bo sklenil eden vrhuncev festivala, prva dama balkanske romske instrumentalne glasbe Bajsa Arifovska (Severna Makedonija) z Duom Harmelogic, ki ga sestavljata izvrstni tolkalec romskih korenin Damir Mazrek in prekaljeni jazzovski pianist Kris Korat.
🏛️ KRIŽANKE IN MESTNI MUZEJ
V čudovitem ambientu Križank bo pod okriljem Festivala Ljubljana potekal gala koncert ob 40. obletnici delovanja Budimpeškega romskega simfoničnega orkestra; nedaleč stran, v atriju Mestnega muzeja pa nas bo uveljavljeni multiinstrumentalist Lado Jakša popeljal skozi globoko multimedijsko interpretacijo miselnega in umetniškega sveta Edvarda Kocbeka – enega najpomembnejših slovenskih intelektualcev 20. stoletja.
🧒🎻 GLASBENA PRAVLJICA ZA OTROKE
Posebej velja izpostaviti še pofestivalski koncert, ki ga že tretje leto zapored pripravljamo v sodelovanju s Slovensko filharmonijo, Živalskim vrtom Ljubljana in Zavarovalnico Vita, tokrat naslovljen Sivi volk na pikniku v Živalskem vrtu. Osmišljen in iskriv koncert v izvedbi Orkestra Slovenske filharmonije bo mladim poslušalcem in njihovim spremljevalcem v Živalskem vrtu Ljubljana premierno predstavil orkestrirano glasbeno pravljico Aleksandre Naumovski Potisk, ki jo je prodorna slovenska skladateljica zasnovala na knjižni uspešnici pisateljice Helene Kraljič. Koncert bo izveden trikrat, in sicer v petek, 22. avgusta, popoldne ter v soboto, 23. avgusta, dopoldne in popoldne.
📚 MEDNARODNI VEČDISCIPLINARNI SIMPOZIJ
Z osrednjo programsko linijo festivala bo povezan tudi Mednarodni večdisciplinarni simpozij, ki ga v času Noči v stari Ljubljani, v sodelovanju z Oddelkom za muzikologijo Univerze v Ljubljani, Zvezo Romov Slovenije, Inštitutom za romske študije, izobraževanje in kulturo, Romskim akademskim klubom in KED Folk Slovenija, pripravljamo na temo Romski in sintski glasbeniki in glasbenice med državo, trgom in družbo. Simpozij, ki je odprt za javnost, bo potekal v Mestnem muzeju med 21. in 23. avgustom.
☔ Festival bo potekal tudi v primeru dežja, saj bodo za brezskrbno uživanje v večernem dogajanju obiskovalkam in obiskovalcem na voljo brezplačni dežni plašči.
𝗣𝗥𝗢𝗚𝗥𝗔𝗠 𝗙𝗘𝗦𝗧𝗜𝗩𝗔𝗟𝗔
===================
𝗣𝗘𝗧𝗘𝗞, 𝟮𝟮. 𝟴. 𝟮𝟬𝟮𝟱
𝘎𝘖𝘙𝘕𝘑𝘐 𝘛𝘙𝘎
20.00 – Vito Marenče Flamenco Trio (Slovenija)
21.30 – Romano Glauso (Slovenija)
𝘒𝘙𝘐Ž𝘈𝘕𝘒𝘌
20.30 – Budimpeški romski simfonični orkester: Od čardaša do valčka – Gala koncert ob 40. obletnici delovanja orkestra –
nakup vstopnic – Festival Ljubljana
𝘔𝘌𝘚𝘛𝘕𝘐 𝘔𝘜𝘡𝘌𝘑
20.30 – Lado Jakša: Edvard Kocbek (Slovenija)
𝗦𝗢𝗕𝗢𝗧𝗔, 𝟮𝟯. 𝟴. 𝟮𝟬𝟮𝟱
𝘕𝘖𝘝𝘐 𝘛𝘙𝘎
19.30 – Lana Trotovšek in Godalni orkester EMARS: Amaro Trajo – Naša zgodba v strunah
20.45 – Romano Drom (Madžarska)
22.15 – Imer Traja Brizani & AMALA (Slovenija)
𝘎𝘖𝘙𝘕𝘑𝘐 𝘛𝘙𝘎
20.00 – Swingatan (Slovenija)
21.45 – Bajsa Arifovska feat. Harmelogic (Severna Makedonija, Slovenija)
SPREMLJEVALNI PROGRAM
21.–23. 8. 2025, Mestni muzej
MEDNARODNI SIMPOZIJ – »Romski in sintski glasbeniki in glasbenice med državo, trgom in družbo«
V sodelovanju z: Oddelek za muzikologijo Filozofske fakultete Univerze v Ljubljani, Zveza Romov Slovenije, Inštitut za romske študije, izobraževanje in kulturo, Romski Akademski Klub, društvo KED Folk Slovenija
23.8., Novi trg, 10.00 – 1:00
RAZSTAVA: Zašpilaj eno, muzikaš!
Romska glasba od Liszta do statusa madžarske narodne dediščine
V sodelovanju : Lizstov inštitut Ljubljana
—
POFESTIVALSKI DOGODKI
PETEK, 29.8.2025, ZOO Ljubljana
17.00 – SIVI VOLK NA PIKNIKU V ŽIVALSKEM VRTU
Orkester Slovenske filharmonije
SOBOTA, 30.8.2025, ZOO Ljubljana
11.00 in 17.00 – SIVI VOLK NA PIKNIKU V ŽIVALSKEM VRTU
Orkester Slovenske filharmonije
V sodelovanju s: Slovenska filharmonija, ZOO Ljubljana, Zavarovalnica VITA
—
37th NIGHTS IN LJUBLJANA OLD TOWN INTERNATIONAL FESTIVAL
The summer season of Imago Sloveniae will traditionally be rounded off by the Nights in Old Ljubljana Town festival – the largest international street festival of ethno and jazz music in the capital, which will take place on Friday, August 22, and Saturday, August 23, 2025, in Ljubljana.
The festival, based on quality music in genres such as ethno, jazz, chanson, world music and classical music, offers an overview of current music creation and recreation in these fields. The programme includes the most outstanding foreign and Slovenian musicians, with a special emphasis on the younger generation of artists and contemporary music production. The festival is extremely popular among the audience and is well attended every year.
All events are free of charge!
NIGHTS IN OLD LJUBLJANA 2025 / “Romani music influences”
FESTIVAL PROGRAMME
===================
FRIDAY, 22 August 2025
GORNJI TRG
20.00 – Vito Marenče Flamenco Trio (Slovenia)
21.30 – Romano Glauso (Slovenia)
KRIŽANKE
20.30 – Budapest Roma Symphony Orchestra: From Czardas to Waltz – Gala concert on the occasion of the 40th anniversary of the orchestra (Hungary)
tickets 19€, 29€, 49€, 59€, 69€, Festival Ljubljana
CITY MUSEUM LJUBLJANA
20.30 – Lado Jakša: Edvard Kocbek (Slovenia)
SATURDAY, 23 August 2025
NOVI TRG
19.30 – Lana Trotovšek and EMARS String Orchestra: Amaro Trajo – Our Story in the Strings
20.45 – Romano Drom (Hungary)
22.15 – Imer Traja Brizani & AMALA (Slovenia)
GORNJI TRG
20.00 – Swingatan (Slovenia)
21.45 – Bajsa Arifovska feat. Harmelogic (North Macedonia, Slovenia)
ACCOMPANYING PROGRAMME
21-23 Aug 2025, City Museum Ljubljana
INTERNATIONAL SYMPOSIUM – “Roma and Sinti musicians between the state, the market and society”
In cooperation with: Department of Musicology, Faculty of Arts, University of Ljubljana, Roma Association of Slovenia, Institute for Roma Studies, Education and Culture, Roma Academic Club, KED Folk Slovenia Association
POST-FESTIVAL EVENTS
FRIDAY, 29.8.2025, ZOO Ljubljana
17.00 – A GREY WOLF’S PICNIC AT THE ZOO
Slovenian Philharmonic Orchestra
SATURDAY, 30.8.2025, ZOO Ljubljana
11.00 and 17.00 – A GREY WOLF’S PICNIC AT THE ZOO
Slovenian Philharmonic Orchestra
In cooperation with: Slovenian Philharmonic, ZOO Ljubljana, Zavarovalnica VITA
