Prva nedelja – prost vstop v stalno zbirko

🆓 Vsako prvo nedeljo v mesecu si lahko stalno zbirko in stalno razstavo del Zorana Mušiča ogledate brezplačno. Izposodite si avdiovodnik in prisluhnite zanimivostim o umetninah in umetnikih ter si razstavo oglejte v lastnem ritmu.
––
Ob 11. uri vas vabimo še na brezplačno javno vodstvo. Število mest je omejeno, prijavite se na povezavi:
https://www.ng-slo.si/si/dogodki/brezplacno-javno-vodstvo-po-stalni-zbirki?id=6531
––
Od 10.00 do 13.00 organiziramo brezplačno delavnico in varstvo za otroke. Predhodne prijave niso potrebne, pridružite se nam kadarkoli v času trajanja delavnice.

Javno vodstvo: vodi Kustos za en dan Silvester Gaberšček

Javno vodstvo: vodi Kustos za en dan Silvester Gaberšček

Tokrat nam bo svoj izbor umetnin predstavil Silvester Gaberšček, etnolog in sociolog, ki je dolga leta kot strokovnjak za dediščine usmerjal in pomagal ohranjati slovensko dediščino v zamejstvu, v Beneški Sloveniji, na Goriškem in Tržaškem, pri svojem delu pa je veliko pozornost posvečal dolini Soče z obrobjem in spodbujal razvoj muzejev, zlasti Tolminskega. Popeljal nas bo po novi razstavi Tone Kralj (1900-1975) Vizionarski mistik.

S ciklom vodstev Kustos / Kustosinja za en dan Narodna galerija odpira vrata drugačnim pogledom, povezuje različna znanja in zvrsti umetnosti, odkriva zgodbe za umetninami, pri vsem tem pa je najpomembnejši osebni pečat, ki ga na vodstvu z obiskovalci v prijetnem vzdušju deli izbrana znana osebnost.
—–
Število mest je omejeno, prijavite se na povezavi:
https://www.ng-slo.si/si/dogodki/javno-vodstvo-vodi-kustos-za-en-dan-silvester-gaberscek?id=6558
—–
Vstopnina: 8 EUR, Prijatelji Narodne galerije brezplačno

Informacije:
T: 01 24 15 418 (blagajna)
E: [email protected]

Nal Kocjan: The Blue Butterfly

Nal Kocjan: The Blue Butterfly

𝐍𝐚𝐥 𝐊𝐨𝐜𝐣𝐚𝐧: 𝐓𝐡𝐞 𝐁𝐥𝐮𝐞 𝐁𝐮𝐭𝐭𝐞𝐫𝐟𝐥𝐲
24. 3.–19. 4. 2026
Desni atrij ljubljanske Mestne hiše

📌𝐎𝐝𝐩𝐫𝐭𝐣𝐞 𝐫𝐚𝐳𝐬𝐭𝐚𝐯𝐞: 𝐭𝐨𝐫𝐞𝐤, 𝟐𝟒. 𝟑. 𝟐𝟎𝟐𝟔, 𝐨𝐛 𝟏𝟖. 𝐮𝐫𝐢

🎨Vodstvo in zin delavnica: torek, 31. 3. 2026, ob 17. uri. V sodelovanju z Legebitro.

The Blue Butterfly je fotografski projekt Nala Kocjana, ki je nastal oktobra 2023. Raziskuje izkušnje trans moških po opravljeni zgornji operaciji. Projekt združuje studijske portrete, polaroide in sekvenci črno-belega analognega filma, ki obiskovalcem dajejo vpogled v zgodbe, identiteto in telo subjektov. Studijski portreti poudarjajo samozavest in prisotnost trans moških v svetu, polaroidi prikazujejo intimne trenutke v zasebnih prostorih, sekvenci pa simbolizirata prehod in osvoboditev. Leta 2024 je v sodelovanju z društvom DIH nastal zin, ki povezuje vizualni material z dodanimi intervjuji in citati z družbenim in kulturnim kontekstom. Nal Kocjan skozi svoje delo raziskuje identiteto in vidnost trans moških.
(Mars Ema Pečkaj)

𝐍𝐚𝐥 𝐊𝐨𝐜𝐣𝐚𝐧 je vizualni umetnik, ki v svojem delu skozi različne fotografske pristope ozavešča o skupnosti LGBTIQ+ in mentalnem zdravju. Njegova praksa združuje studijsko, analogno in digitalno fotografijo ter pogosto izhaja iz osebnih in skupnostnih izkušenj. Projekt The Blue Butterfly je nastal leta 2023 kot predstavitev lastne izkušnje trans moškega, njegova motivacija pa izvira iz njega in njegovih izkušenj ter želje po večji vidnosti njegove skupnosti, njeni samoreprezentaciji ter vpogledu v njeno intimo.
Trenutno zaključuje študij fotografije na Akademiji za likovno umetnost in oblikovanje v Ljubljani, kjer je projekt tudi nastal.
Njegovo delo se giblje med dokumentarnim in režijskim, pri čemer zavestno prepleta estetiko modne fotografije z intimnimi, osebnimi trenutki.
Z uporabo različnih tehnik (od studijskih portretov do analognih sekvenc in polaroidov) gradi večplasten vizualni jezik, ki poudarja prehod, ritual in prostor samoprepoznanja. Avtor vstopa v lastne projekte tudi avtobiografsko, s čimer briše mejo med opazovalcem in subjektom ter odpira prostor za afirmativno, a neidealizirano predstavitev trans izkušenj.
S svojimi projekti si prizadeva povečevati vidnost in razumevanje trans izkušenj ter skozi vizualni jezik fotografije prispevati k širši družbeni ozaveščenosti o tej tematiki.

Foto: Nal Kocjan
Podpornik: Legebitra, Okvir
______________
=EN
𝐍𝐚𝐥 𝐊𝐨𝐜𝐣𝐚𝐧: 𝐓𝐡𝐞 𝐁𝐥𝐮𝐞 𝐁𝐮𝐭𝐭𝐞𝐫𝐟𝐥𝐲
24. 3.–19. 4. 2026
Right Atrium, Ljubljana Town Hall

📌𝐄𝐱𝐡𝐢𝐛𝐢𝐭𝐢𝐨𝐧 𝐨𝐩𝐞𝐧𝐢𝐧𝐠: 𝟐𝟒. 𝐌𝐚𝐫𝐜𝐡 𝟐𝟎𝟐𝟔, 𝟔 𝐩𝐦

🎨Guided tour and zine workshop: Tuesday, 31 March 2026, 5 pm. In cooperation with Legebitra.

The Blue Butterfly is a photography project by Nal Kocjan, created in October 2023. It explores the experiences of trans men who have undergone top surgery. Combining studio portraits, Polaroids and sequences of black-and-white analogue film, the project gives visitors insight into the subjects’s stories, identities, and bodies. The studio portraits emphasise the confidence and presence of trans men in the world, the Polaroids capture intimate moments in private spaces, while the sequences symbolise transition and liberation. In 2024, a zine was created in collaboration with the DIH association, integrating the visual material with interviews and quotes that provide a social and cultural context. Through his work, Nal Kocjan explores the identity and visibility of trans men.
(Mars Ema Pečkaj)

𝐍𝐚𝐥 𝐊𝐨𝐜𝐣𝐚𝐧 is a visual artist who employs a variety of photographic techniques in his work to raise awareness of the LGBTIQ+ community and mental health issues. His practice combines studio, analogue, and digital photography, often drawing on personal and community experiences. The Blue Butterfly project was created in 2023 to present his own experience as a trans man. His motivation stems from himself and his own experiences, as well as his desire for greater visibility for his community, its self-representation, and an insight into its intimacy. He is currently completing a photography degree at the Academy of Fine Arts and Design in Ljubljana, where he developed the project.
His work ranges from documentary to directorial, consciously intertwining the aesthetics of fashion photography with intimate, personal moments. Using techniques ranging from studio portraits to analogue sequences and Polaroids, he creates a multi-layered visual language that emphasises transition, ritual, and the space of self-recognition. He also gets autobiographically involved in his own projects, blurring the line between observer and subject and opening up space for an affirmative yet non-idealized portrayal of trans experiences.
Through his projects, he aims to enhance the visibility and understanding of trans experiences and contribute to a broader social understanding of this topic through the visual language of photography.

Photo: Nal Kocjan
Supported by: Legebitra, Okvir

masharu: ‘Muzej užitne zemlje’ & ‘Kompost kot superhrana’

masharu: ‘Muzej užitne zemlje’ & ‘Kompost kot superhrana’

𝗢𝗱𝗽𝗿𝘁𝗷𝗲 𝗿𝗮𝘇𝘀𝘁𝗮𝘃𝗲 // 𝟯. 𝗺𝗮𝗿𝗲𝗰 𝟮𝟬𝟮𝟲 𝗼𝗯 𝟮𝟬𝗵
𝗥𝗮𝘇𝘀𝘁𝗮𝘃𝗮 // 𝟯. 𝗺𝗮𝗿𝗲𝗰 𝗱𝗼 𝟯𝟬. 𝗮𝗽𝗿𝗶𝗹 𝟮𝟬𝟮𝟲 @𝗚𝗮𝗹𝗲𝗿𝗶𝗷𝗮 𝗞𝗮𝗽𝗲𝗹𝗶𝗰𝗮, 𝗟𝗶𝗸𝗼𝘇𝗮𝗿𝗷𝗲𝘃𝗮 𝟭 (𝟰. 𝗻𝗮𝗱.)

‘Muzej užitne zemlje‘ je transdisciplinarni projekt, ki hrani svetovno zbirko užitnih prsti ter obiskovalke_ce vabi k razmisleku o našem odnosu do okolja. S projektom masharu odpira vprašanja, kako se tradicije uživanja zemlje razlikujejo med kulturami, od kod prihaja užitna zemlja, kakšne so njene morebitne koristi in nevarnosti ter kako njene materialne lastnosti vplivajo na okus. Poslanstvo muzeja je zbrati čim večje število užitnih prsti iz različnih krajev sveta ter preučiti raznolikost njihovih zgodovinskih in kulturnih pomenov.

Skozi interdisciplinarna partnerstva, delavnice in sodelovanja se na novo opredeljuje naše razumevanje uživanja zemlje – geofagije, starodavne globalne prakse s prehranskimi, kulturnimi in zdravilnimi razlogi. Arhiv užitnih prsti poleg opisov in zgodovinskega ozadja vključuje tudi okuse ter izkušnje obiskovalk_cev. Zbirka trenutno vsebuje več kot 600 vzorcev iz 44 držav, ki so pridobljeni s terena, kupljeni ali prejeti kot darilo.

‘Kompost kot superhrana‘ je novejši projekt v katerem kompostirana hrana ustvari umetno prst, ki jo je mogoče uživati na enak način kot ostale jedilne zemlje. masharu v okviru tega projekta spodbuja razpravo o varnosti uživanja naravno procesiranih organskih materialov ter o kompleksnosti kulturnega razumevanja, prostorske in okoljske ozaveščenosti ter osebnih preferenc, ki so s tem povezane. Aktivnosti, ki temeljijo na biodizajnu in oblikovanju hrane, se ukvarjajo z možnostmi izdelave prsti, namenjene prehrani, z nadzorovanimi sestavinami in brez onesnažujočih delcev, kot so mikroplastika, težke kovine in pesticidi.

Naravna prst, na primer iz listnatega gozda, nosi sledi tisočletnih interakcij vrst in nastaja skozi dolgotrajen razkroj z vplivom žuželk, deževnikov in mikroorganizmov. Umetno ustvarjena prst pa ima drugačno sestavo in bi lahko bila varnejša za uživanje. Kompost, bogat z vlakninami, kalijem in dušikom, nastane z razkrojem hrane s pomočjo drugih organizmov ter se navadno uporablja kot gnojilo. Sodelovanje pri izdelavi komposta spodbuja povezanost z naravo, medvrstno sodelovanje in ustvarjanje zemlje kot potencialnega vira hrane.

*𝘎𝘢𝘭𝘦𝘳𝘪𝘫𝘢 𝘒𝘢𝘱𝘦𝘭𝘪𝘤𝘢 𝘫𝘦 𝘰𝘥𝘱𝘳𝘵𝘢 𝘷𝘴𝘢𝘬 𝘱𝘰𝘯𝘦𝘥𝘦𝘭𝘫𝘦𝘬, 𝘴𝘳𝘦𝘥𝘰 & 𝘱𝘦𝘵𝘦𝘬 𝘮𝘦𝘥 10𝘩 – 17𝘩 𝘵𝘦𝘳 𝘷𝘴𝘢𝘬 𝘵𝘰𝘳𝘦𝘬 & 𝘤̌𝘦𝘵𝘳𝘵𝘦𝘬 𝘮𝘦𝘥 12𝘩 – 19𝘩.

—ENG—

𝗺𝗮𝘀𝗵𝗮𝗿𝘂: ‘𝗠𝘂𝘀𝗲𝘂𝗺 𝗼𝗳 𝗘𝗱𝗶𝗯𝗹𝗲 𝗘𝗮𝗿𝘁𝗵’ & ‘𝗖𝗼𝗺𝗽𝗼𝘀𝘁 𝗮𝘀 𝗦𝘂𝗽𝗲𝗿𝗳𝗼𝗼𝗱’

𝗘𝘅𝗵𝗶𝗯𝗶𝘁𝗶𝗼𝗻 𝗼𝗽𝗲𝗻𝗶𝗻𝗴 // 𝗠𝗮𝗿𝗰𝗵 𝟯, 𝟮𝟬𝟮𝟲, 𝗮𝘁 𝟴 𝗽.𝗺.
𝗘𝘅𝗵𝗶𝗯𝗶𝘁𝗶𝗼𝗻 // 𝗠𝗮𝗿𝗰𝗵 𝟯 𝘁𝗼 𝗔𝗽𝗿𝗶𝗹 𝟯𝟬, 𝟮𝟬𝟮𝟲 @𝗞𝗮𝗽𝗲𝗹𝗶𝗰𝗮 𝗚𝗮𝗹𝗹𝗲𝗿𝘆, 𝗟𝗶𝗸𝗼𝘇𝗮𝗿𝗷𝗲𝘃𝗮 𝟭 (𝟰𝘁𝗵 𝗳𝗹𝗼𝗼𝗿)

The ‘Museum of Edible Earth‘ is a transdisciplinary project that houses a global collection of edible soils and invites visitors to reflect on our relationship with the environment. The project raises questions about how traditions of eating soil differ between cultures, where edible soil comes from, what its potential benefits and dangers are, and how its material properties affect its taste. The museum’s mission is to collect as many edible soils as possible from different parts of the world and to study the diversity of their historical and cultural meanings.

Through interdisciplinary partnerships, workshops, and collaborations, our understanding of soil consumption—geophagy, an ancient global practice with nutritional, cultural, and medicinal reasons—is being redefined. In addition to descriptions and historical background, the edible soil archive also includes visitors’ tastes and experiences. The collection currently contains more than 600 samples from 44 countries, obtained from the field, purchased, or received as gifts.

‘Compost as Superfood‘ is a more recent project in which composted food creates artificial soil that can be consumed in the same way as other edible soils. Within this project, masharu encourages discussion about the safety of consuming naturally processed organic materials and the complexity of cultural understanding, spatial and environmental awareness, and personal preferences associated with this. Activities based on biodesign and food design explore the possibilities of producing edible soil with controlled ingredients and free of pollutants such as microplastics, heavy metals, and pesticides.

Natural soil, such as that found in deciduous forests, bears traces of thousands of years of species interaction and is formed through long-term decomposition influenced by insects, earthworms, and microorganisms. Artificially created soil, on the other hand, has a different composition and may be safer for consumption. Compost, rich in fiber, potassium, and nitrogen, is produced by the decomposition of food with the help of other organisms and is commonly used as fertilizer. Participating in composting promotes a connection with nature, interspecies cooperation, and the creation of soil as a potential source of food.

*𝘒𝘢𝘱𝘦𝘭𝘪𝘤𝘢 𝘎𝘢𝘭𝘭𝘦𝘳𝘺 𝘪𝘴 𝘰𝘱𝘦𝘯 𝘦𝘷𝘦𝘳𝘺 𝘔𝘰𝘯𝘥𝘢𝘺, 𝘞𝘦𝘥𝘯𝘦𝘴𝘥𝘢𝘺, 𝘢𝘯𝘥 𝘍𝘳𝘪𝘥𝘢𝘺 𝘧𝘳𝘰𝘮 10 𝘢.𝘮. 𝘵𝘰 5 𝘱.𝘮. 𝘢𝘯𝘥 𝘦𝘷𝘦𝘳𝘺 𝘛𝘶𝘦𝘴𝘥𝘢𝘺 𝘢𝘯𝘥 𝘛𝘩𝘶𝘳𝘴𝘥𝘢𝘺 𝘧𝘳𝘰𝘮 12 𝘱.𝘮. 𝘵𝘰 7 𝘱.𝘮.


Projekt sta podprla Ministrstvo za kulturo RS & MOL – Oddelek za kulturo.

‘Muzej užitne zemlje’
Ustanovitelj_ica: Dr. masharu; projektni_a vodja: Sasa Hara; grafičai oblikovalka: Olga Ganzha; produktni oblikovalec: Basse Stittgen; pripovedovalka skupnostnih zgodb: Elvira Semmoh; multimedijski oblikovalec: Dinesh Basnet; oblikovalec spletne strani: Raphael Pia; skrbnik_ca podatkov: Sas Holweg.
Muzej užitne zemlje je podprla fundacija Iona Foundation, Creative Industries Fund NL, Amsterdams Fonds voor de Kunst, Pauwhof Fonds, Prins Bernhard Cultuurfonds in Stichting Niemeijer Fonds.

‘Kompost kot superhrana’
Projekt studia masharu: masharu, Sil Zeigarnik, Sophia Komarov-Reinisch, Yutong Liu, Bao Yuyang, YiXuan Zhu, Abla Hazourli, Olga Ganzha, Sydney Kamer, Despoina Koukouve, Diletta Bisio, Tom Ossendorp, Pan Vanitcharoenthum
Sodelavci_ke: Benthe van Wallenburg, Jo Metcalfe, Helen Weeres, Wouter Engelbart, Tuinderij de Volle Grond, Boerderij Eetmeerbosch, Anastasia Bragina, Evy de Nijs, Emma Polman, Kateryna Telyatnikov, Hannes Buchwieser, Heribert Insam, Mbali Marais, Debra Solomon, Rubén Borge, Katja Po, Grigorii Chernenkov, Elisa Rodríguez
Posebna zahvala: Catinca Tilea, Lucas Evers, Maro Pebo, Anne Vlaanderen, Melanie Röhlich, Martina Klaudia Brigitte Wick
Kompost kot superhrana je podprla European Media Art Platform (EMAP), Evropska unija, Ars Electronica, Creative Industries Fund NL, Platform DIS, Bodemzicht, Waag Futurelab.

Delo masharu podpira Mondiaan Fund.

MUTISM – predstavitev prvenca “Bitter Blossom”

MUTISM – predstavitev prvenca “Bitter Blossom”

Vabljeni 🎶 na večer progresivnega in art rocka v edinstvenem ambientu Stolpa Škrlovec 🏰.

Večer bo zaznamovan z razplasteno zvočno pripovedjo dveh zasedb 🎸, ki vsaka na svoj način raziskujeta širino progresivnega izraza — od atmosferičnih gradbenih pasaž 🌌 do intenzivnih ritmičnih in kitarskih preobratov ⚡.

Glavni nastop večera pripada zasedbi 𝐌𝐮𝐭𝐢𝐬𝐦 🔊, ki bo na koncertu predstavila svoj prvenec “𝑩𝒊𝒕𝒕𝒆𝒓 𝑩𝒍𝒐𝒔𝒔𝒐𝒎” 🌸. Album razpira njihov značilni zvok, ki se giblje med melanholičnimi, introspektivnimi atmosferami 🌫️ in bolj intenzivnimi, ritmično razgibanimi deli 🥁, kjer se kompozicije plastijo v širše zvočne krajine. Glasba Mutism poslušalca vodi skozi kontraste — od tihih, skoraj lebdečih trenutkov 🕊️ do dinamičnih vrhuncev ⚡, kjer se kitare, ritem in vokal združijo v enovito, poglobljeno zvočno izkušnjo 🎧.

Zasedba Mutism 👥:
Lara Tomić – vokal 🎤
Aleš Kozelj – bobni 🥁
Luka Kejžar – bas 🎸
Miha Markun – kitara 🎸
Urban Valjavec – kitara 🎸

Kot predskupina bo večer odprla zasedba Hogminister 🔥, ki s svojo kombinacijo kompleksnih ritmov 🥁, izrazite melodike 🎶 in poudarjene bas linije 🎸 ustvarja razgiban uvod v koncertni večer. Njihova glasba se giblje med atmosferičnimi pasažami 🌫️, težjimi rifovskimi izbruhi ⚡ in subtilnimi melodičnimi prehodi ✨.

Člani zasedbe 𝐇𝐨𝐠𝐦𝐢𝐧𝐢𝐬𝐭𝐞𝐫 👥:
Luka Logar – vokal 🎤
Luka Boc Thaler – bobni 🥁
Miha Andrenšek – kitara 🎸
Rok Golavšek – kitara 🎸
May Blazinšek – bas kitara 🎸

🎟️ 𝐕𝐬𝐭𝐨𝐩𝐧𝐢𝐜𝐞: 10,00 €
🎫 𝐍𝐚𝐤𝐮𝐩: Kavarna Layer